2014台北藝博—戴明德

戴明德懷舊風的新王國                      文  凡亞藝術空間

戴明德作品裡常出現的語彙並非全然隨性漫無目的的書寫,他有所針對性,他挑戰達文西、米開朗基羅、拉斐爾古典三大師,畢卡索等現代主義大師更是他的對象。微觀單一的「塗鴉」是接近一幕幕事件的闡述和回應,綜觀整體,重要焦點躍然出現,戴明德的作品有所企圖、有所計畫,他用他對現代主義的了解與掌握,用他的才份和語言,譜出獨有的濃厚鄉愁,現代性的啟蒙便由此展開。

戴明德否定優美形式的慰藉以及趣味的一致性,也因此使得對不可得之物的懷舊的共同分享成為可能。他語言他的生活週遭,喃喃敘述應該是的理想樣貌,潛在感性的準則意識悄然穿透,敘事和風格都進入了此規則,源自於土地的、人文的、虔誠崇拜的初始狀態滲透其中;資本主義無限擴張,人類已然被現實剝奪掉所有曾經存在過的正向價值與意義,懷舊成為了唯一逃脫途徑,它促使可以重新體驗過去種種美好的感覺,並指向完美的理想狀態。歸屬於理性本質的情懷以十足感性的姿態運作,懷舊協助人們調節現實的不快,最後企圖達成和諧統一的體驗美。個體的困境同時也是集體困境,反之亦然,現代懷舊已經生長為無遠弗屆的文化情懷,肩負起治療文化衝突所致的文化傷害之救贖醫具。

戴明德描繪對象瀰漫著濃厚斯土斯景的氣質,直接、強烈、熱情的高彩度,同時承載著憂愁、綿密、理想人文關懷的黑色情懷。在塗鴉式的風景下,他選擇西洋大師的經典氣息,作為創新挑戰對象。作品取材不拘,順勢造就了他覆蓋行徑模式,覆蓋既是覆蓋也是超越,它挑戰既有典範創造自我權威,偉大藝術家、知名創作者的作品集都無法倖免,覆蓋後創造出另一番綺麗景色。訴諸至親、手足、親朋好友和社會議題,在透明與完全覆蓋的空間深度中記錄其款款深情,這片園地由小精靈、老叟、性器官…栽植建構了宏大國土,王國樣貌顯露得有些奇形怪狀,稱不上優美對他而言卻是神聖。融合西方的藝術風格與觀念並經過自身文化闡釋後,新王國開啟了獨特嶄新風格的歷史滋味。